14 oct. 2008

Dos recomendaciones, con talento venezolano

El fin de semana, marmota y yo tuvimos la oportunidad de disfrutar de dos muestras del inmenso talento que se esconde es estas tierras de arepas, joropo y panas por montón. Una fue la obra de teatro "Hollywood style" y la otra es la más reciente película venezolana que disfrutamos en cartelera nacional "corazones perros"
HOLLYWOOD STYLE



















Los sueños de fama de dos jóvenes son la excusa perfecta con la que Marcos Purroy nos presenta una obra digerible, entretenida, humorística y reflexiva con cuatro de los mejores actores venezolanos de dos generaciones (aunque uno de ellos es cubano, pues es innegable que todo quien llega a estas tierras se hace venezolano por cariño y derecho propio ganado a punta de esfuerzo y trabajo duro).
Cristóbal y Roberto sueñan con ser grandes actores de la meca del cine. Beatriz, la novia de Cristóbal es una suerte de pepe grillo que viene a ayudarlos a alcanzar su sueño y hacerles ver las cosas tal como son. Es su conciencia. Régulo, un hombre de pocos escrúpulos es quien tiene en sus manos los medios para ayudar a estos dos jóvenes a lograr lo que quieren.




Los responsables de dar vida a estos 4 personajes son:

Adrián delgado, quien realmente nos sorprendió con una actuación impecable, muy bien lograda y con toda la experiencia sobre las tablas. Su voz y personaje era muy distinto a lo que estamos acostumbrados a ver en televisión. Realmente él nos demuestra que se puede ser actor de telenovelas y muy buen actor de teatro. Esto lo digo porque últimamente se ha desatado una moda de personajes de televisión que se montan en obras de teatro y no tienen ni la preparación, ni la capacidad ni el talento para estar en un escenario como ese. No es lo mismo la tv que el teatro y Adrián sabe manejar muy bien esta diferencia.

Javier Valcarcel, un joven de gran trayectoria en la actuación y con extraordinario talento. Ya lo hemos visto Marmota y yo en otra obra de teatro y realmente es un monstruo sobre las tablas. Sin lugar a dudas su actuación es la mejor en este espectáculo que mezcla música, baile y un monólogo a su cargo que sorprende y divierte como no pueden hacerse una idea. realmente hay que verlo para darse cuenta de lo bueno que es. sabe pasearse perfectamente por todos los matices emocionales para arrancarnos desde lágrimas hasta las más ruidosas carcajadas en´tan sólo unos cuantos segundos. Drama, comedia y profundidad son sólo unas de las tantas características que se destacan en su actuación.

Daniela Alvarado, que es una de nuestras mejores actrices jóvenes en este momento, pero de telenovelas. Esperaba mucho más de ella, y me declaro (por si acaso) uno de sus admiradores y fervientes defensores) pero, esta vez no supo satisfacer mis expectativas. Aunque no lo hizo mal, con su experiencia y larga trayectoria (además de los fabulosos genes con los que cuenta) esperaba algo mucho mejor de su parte.




Gonzalo Velutini, grana ctor de teatro, televisión y no recuerdo si del cine también. Lo hemos visto en varias obras de teatro y cada vez nos convence más de lo talentoso que es. Sabe manejar muy bien cada uno de los personajes que interpreta para brindarle seriedad y credibilidad.




Sin lugar a dudas es una obra que realmente vale la pena ir a ver, si lo que quieres es algo más que chistes sin trascendencia. es lamentable que la gente vaya al teatro sólo porque s epresenta fulano o mengana de la televisión, y peor aún que obras realmente malas y sin ningún tipo de profundidad arrastren público sólo porque su elenco es famoso en la televisión. Hollywood style no es este caso, es un mo0tivo para reflexionar sobre lo quen hacemos cada día, es una invitación a luchar y prepararnos cada día para alcanzar aquello que más queremos y una oportunidad para encontrarnos con un despliegue de talento. La gran reflexión final es "¿Qué arriesgarías por un sueño?"

CORAZONES PERROS













Es la ópera prima de Carmen L´Roche, y si así es el comienzo le auguro un futuro lleno de éxitos y satisfacciones a esta gran cineasta que nos habla de , perdón, justicia, valores, solidaridad, hermandad, rectificación y del inmenso y sanador poder del amor.
Marialejandra Martín es Eva, una profesora que pierde a su hijo adolescente en unas duras circunstancias y se reufgia en su casa frente a un parque viejo y abandonado. Tomás (Miguel Ferrari) es su principe azul, regordete y tierno que viene a rescatarla del mundo oscuro y deprimente dónde se refugió su alma después de ver a su hijo perder la vida frente a sus ojos.

La excusa para el encuentro de estos personajes es el apareamiento de sus dos perritos (que nos traen hermosos recuerdos de cuando vivíamos juntos en el apartamento). Poco a poco, Tomás, un español tierno, cariñoso, bonachón y con grandes ganas de vivir va ganándose la confianza y el corazón de esta mujer amargada y huraña que descubre las mejores cosas de la vida de la mano de este gordito enternecedor y un gajito de geranios.




Pocos personajes y excelentes actuaciones es lo que podemos disfrutar en las casi dos horas de film. Un guión redondo, coherente y muy bien logrado. Unos diálogos intensos y llenos de enseñanzas por todos lados. Una caracterización de drogadicto "piedrero" por parte de Josué Gil, el mismo que hace de la famosa "Doña Gumercinda" y que demuestra su inmenso poder para transformarse en múltiples personajes y con una capacidad actoral que va desde la comedia hasta el drama. En esta película nos muestra otra cara de esos muchachos que se ven obligados a vivir en la calle y rompe paradigmas al recordarnos que no todos son malos o se dedican a dañar a los demás. Un aplauso de pie por su actuación, que como diría no fue nada "mamarracho"


De marialejandra no puedo decir más nada, cualquier cosa se queda corta al lado del talento que ha demostrado siempre. En esta oprotunidad nos sumerge en el mundo interior de una mujer marcada por el sufrimiento, el dolor y la sed de venganza, pero también, de una mujer frágil y necesitada de amor.

Miguel Ferrari, pues sencillamente un señor de la actuación que engordó 20 kilos para prestarle su cuerpo a Tomás e imprimirle vida a este príncipe que en lugar de llegar a caballo lo hizo paseando a un perro.

Una película altamente recomendada y una excusa perfecta para recuperar la fe en el cine venezolano, esa que había perdido hace mucho tiempo y poco a poco ha ido aumentando con grandes obras como "Puras joyitas" o "el tinte de la fama".










8 oct. 2008

Cronicas de una mano espachurrada




El ser humano y sus reacciones nunca dejan de sorprenderme. Cada día nos encontramos con virtudes a flor de piel y con mezquindades insospechadas. Pero eso es lo grandioso y decepcionante a la vez, hasta que entendamos que nadie es ni bueno ni malo per se y que cada cual actuará según sus intereses y convicciones personales dependiendo de la situación. La gente nos sorprenderá y nos decepcionará constantemente, lo que no quiere decir que pierda la fe en la bondad de las personas ni que voy a vivir metiendo las manos en el fuego por tal o cual persona.




Hablando de manos, no quemadas precisamente y decepciones que nos llevamos con la gente, hoy viví un evento que involucró ambos elementos: la mano y las decepciones.




Iba yo de lo más inocente, tranquilo y dormido en la camioneta (guagua, colectivo, bus, buseta) para mi trabajo y como había mucha gente me tocó ir de pie. Tratando de ser un buen ciudadano me fui hasta el final del pasillo para pararme cerca de la puerta trasera y no estorbar el paso de quienes se montaban y bajaban en el trayecto. Iba allí, viendo el paisaje, quejándome del calor y de lo lejos que me queda todo cuando en una de las paradas al chofer se le ha ocurrido la genial idea de abrir la puerta trasera, mi mano derecha sosteniéndose del tubo fue literalmente "espachurrada" con la puerta, que gracias a Dios no tuvo una presión tan fuerte como siempre lo hacen. Yo estaba allí rodeado de gente, privado por el dolor al sentir como la puerta cada vez hacía más presión en mi mano contra el tubo y nadie hacía ni decía nada, aunque todos me veían.




El dolor era tan intenso que no me salía la voz ni para gritar, hasta que pude medio pedirle a alguien que estaba a mi lado que me hiciera el favor de avisarle al chofer para que cerrara la puerta y así liberar mi mano de esa tortura (disculpenme si escribo muy lento pero es que aún me duele mi mano)




Nadie dijo nada, nadie me preguntó nada y todos allí como si nada hubiese pasado. Yo tragándome mi dolor y mi orgullo herido solamente aplicaba un sencillo masaje a mi enrojecida manito espachurrada. A esto me refería con las decepciones, yo esperaba que alguno de los presentes por lo menos tomara la iniciativa de sacarme la mano, o advertir de inmediato al conductor. pero nada, cero solidaridad, cero compasión. Es que ni siquiera se rieron, simplemente allí no pasó nada. Pecaré de egocéntrico y todo pero ¡coño, era un ser humano el que estaba pasando por una situación peligrosa! Gracias a Dios y a mi siempre alerta ángel de la guarda no me pasó nada más que un pequeño apretón.




No quise contarle nada a Marmota durante el día para no preocuparlo, pero cuando nos conseguimos en la tarde fue lo primero que hice, y como buena Marmota que es se deshizo en mimos y atenciones hacia mí. ¡Hasta un helado de chocolate con ron pasas me llevó a comer! y como si eso fuese poco me regaló uno de los tubitos de galleta que pusieron en el suyo. Díganme si eso no es un detallazo de amor. Es que cada día me enamora más mi tierna y motivo de orgullo Marmota.




El helado genial, su compañía, pues muy reconfortante. Cada vez más insistentes en la búsqueda de un hogar que podamso pagar y que cubra nuestras expectativas, pero siento que cada evz estamos más cerca de conseguirlo. Si alguno de ustedes sabe de algo, pues puede avisarme también.




5 oct. 2008

Suricato, la Gran Raquel y la puerta del taxi

Muchas son las experiencias que he vivido a lo largo de mi vida con Suricato, ¿la recuerdan? es mi mejor amiga, y pues si al amor de mi vida en este espacio le he puesto el nombre de Marmota, debí buscarle un nombre de la fauna a mi amiga para respetar mi línea editorial, jajajajajaja. A ellos les ha hecho mucha gracia ese apodo para nuestra gran amiga, y madrina de matrimonio. Y bueno, como lo justo es lo justo y ella ha marcado hermosos trazos en el libro de mi vida, pues preciso presentarla en mis trazos con la extensa gama de colores que ofrece a quienes tiene el privilegio de conocerla.

Es una persona realmente excepcional, fiel amiga, soñadora como ella sola, ingenua y un hermoso ser de luz muy fácil de querer por todas sus valiosas y mágica virtudes. Doy gracias a Dios y a la vida por el regalo de su amistad. Ha logrado integrarse con Marmota de una manera especial, llegando a ser amigos también y profesarse un cariño mutuo. Siempre disfrutamos mucho salir con ella. Ha llegado incluso a hacer travesuras con Marmota, como ponerse a vender entradas de cortesía en la puerta de una sala de cine y cosas por el estilo. Pero siempre, siempre marcando nuestra vida de hermosos, aleccionadores, reflexivos o divertidos recuerdos. Me ha hecho unos regalos valiosos, de los que hablaré en futuros post, tal como tengo planeado-

El fin de semana, Marmota y yo salimos con ella, a quien a veces hay que llevar bajo engaño porque es bien dura para aceptar invitaciones cuando anda corta de dinero. Pero bueno, uno le hecha una "jaladita" de oreja y todo se resuelve.

Después de encontrarnos nos fuimos hasta el CELARG y una vez allí, sentados en el cafecito, donde venden una torta de chocolate realmente adictiva, entre conversa y conversa compramos las entradas para ver "La gran Raquel", monólogo de la Beba Rojas que habla sobre la violencia contra la mujer, escrita y dirigida por Hernán Marcano.

Cuando Marmota y yo nos enteramos de la obra, pues él quería ir y yo tenía mis reservas. Unso días le decía que sí y otros que no. Hasta que bueno estando ahí con Suricato y sintiendo curiosidad por verla, me paré a comprar las entradas mientras él la distraía comprando unos pastelitos.

¿Una bomba sexy de los 90´s haciendo teatro? pues sí, esta mujer tiene sus orígenes artísticos en el famosísimo programa de Miguel Angel Landa: Bienvenidos. Durante toda su trayectoría ha explotado su condición de mujer voluptuosa. Sus personajes, siempre en la onda de la comicidad han estado más orientados a las bondades que tuvo con ella la naturaleza que a cualquier otra cosa, de allí mis dudas con respectos a la obra.

Menos mal que Marmota, una iluminación celestial y la compañía de Suricato me hicieron tomar la decisión de ir, para ver qué tal. Puedo decirles que quedé gratamente sorprendido. ¡Qué talento tiene esa mujer! la obra está perfectamente delineada para llevarnos por el mundo interior de una mujer que después de tanto maltrato por parte de su marido decide partir en busca de una vida mejor. Algunos abusos en la interacción con el público son los únicos detalles en contra de este montaje. De resto es una obra que recomiendo ampliamente a quienes tengan la oportunidad de acercarse al CELARG una noche de finde semana, no tiene ningún desperdicio y te deja con buen sabor de boca.

No esperaba tanto de una bomba sexy, creo que esto es un recordatorio de lo que los prejuicios pueden hacer con las personas. La calidad de actuación es sorprendente. Sabe manejar muy bien los matices de la voz, externaliza un rico mundo emocional, paseándose por los diferentes estados de la mujer a quien representa y haciendo que el público entre en una sintonía perfecta con lo que quiere transmitir.

Me fue imposible evitar involucrarme en la realidad de Raquel, esa ingenua muchacha que se casó con el principe de sus sueños para que terminara conviertiéndose en el dragón de sus pesadillas. Me supo arrancar risas, lágrimas, compasión y reflexiones.

Mención aparte la buena voz y la calidad interpretativa que dejó ver en los dos temas que canta dentro de la puesta en escena.

Los tres salimos muy satisfechos con "La gran Raquel" e igual de sorprendidos por lo bueno que no esperábamos ver allí.

Llegó, finalmente el momento de partir cada quien para su casa, luego de la conversa post obra. Decidimos tomar un taxi y allí pasó lo inevitable. ¿Alguna vez les dije que la única persona que casi me supera en las habilidades para el desastre es Suricato? pues sí, ella es un poco mi versión, pero en femenino y con mayor índice de comicidad.

Resulta que tomamos un taxi para dejarla a ella en su casa y seguir nosotros hasta la casa de Marmota. Él se montó adelante, luego yo me monté atrás primero para que ella pudiera bajarse de una forma más cómoda al legar a su edificio y allí comenzó la escena almodovariana. El taxista arrancó y yo lo que llegué a escuchar fueron los gritos de Suricato: "Señor, seeeeeeñooooorrrrrr" Cuando volteo, iba ella corriendo al lado del taxi guindada de la puerta, porque no le dió tiempo a montarse cuando el taxista arrancó.

Disculpas van, regaños vienen y yo con tremendo ataque de risa recordando la escena. Es que se veía realmente cómica gritando y corriendo agarrada de la puerta abierta. Todo el camino hasta su casa no pude parar de reir, y ella pues tampoco.

Después de mucho reirnos, disfrutar la escena y reflexionar sobre las mejores técnicas para abordar un taxi me dijo "ya tienes que decir de mí en tu blog", y bueno como estaba pendiente comentar sobre ella acá, aprovecho esta oportunidad servida por el desastre casual en bandeja de plata jajajajajajajajajajajaja.

1 oct. 2008

Un pequeño relato

"Había una vez una muñequita de sal"

por Sita Ishaya



Había una vez una muñequita de sal, que quería saber quién era, así que emprendió un viaje en busca de respuestas. Ella sabía que era mucho más que una muñeca de sal, pero no podía recordar.

Y así empezó su viaje, y un día se encontró con una roca y le preguntó si ella le podía decir quién era, y la roca respondió: --¡Claro! Eres una roca. Y ella por un tiempo lo CREYÓ, hasta que un día se desmoronó un pedacito de ella y lo probó, el sabor era salado y además ella era muy blanca. --¡No!--se dijo-- definitivamente no soy una roca.Y continuó su viaje en busca de la Verdad.

De pronto la tierra le habló y le dijo, --yo sé quién eres--la muñequita se emocionó mucho y le dijo--¿Sí?, dime ¿quién soy?--Eres tierra-- le respondió. Pero ya antes se había equivocado así que ya no creía tan fácilmente.Se observó bien, no era café, ni negra, ni roja que son los colores que suele tener la tierra, tampoco olía como ella, así que ¡No, no era tierra!, y continuó su viaje...Y así seguía viajando, recorriendo el mundo y muchos le decían "quien era", pero ella no lo sentía real, le pedían que creyera pero no, ella no buscaba nuevas creencias, no quería convencerse de nada. Ella buscaba la Verdad, y casi recordaba, algo dentro vibraba con intensidad, añoranza y pasión.

Y así un día, de pronto mientras caminaba se encontró con una enorme masa móvil de un color azul intenso y sereno. Sorprendida y fascinada se acercó y le preguntó: --¿Tú quién eres?,-- y el mar le respondió--Entra y descúbrelo tu misma. Nunca nadie le había respondido así, era una invitación a vivirlo, no a creer, así que ahora le preguntó --¿Sabes tú quien soy?--y le respondió lo mismo, --Entra y descúbrelo tú misma.Su voz profunda, pacífica, sin tiempo, sin expectativa vibró en su interior yllena de gozo y de paz se adentró. Entonces conforme ella se iba adentrando, también se iba disolviendo, así cada vez más, hasta que se disolvió completamente, con la voz del Silencio gritó--Ya sé quien Eres, ya sé quien Soy
...

30 sept. 2008

Ella Imagina


Hay gente que lleva su mundo interior por fuera,

cuando deberían llevarlo por dentro



El pasado sábado, Marmota y yo estábamos decidiendo que hacer ese día, pensando si ir a ver la obra de la Beba rojas en el CELARG o la de Javier Varcárcel en la misma sala cuando él recordó que había visto en una pequeña nota de prensa que en la sala José Ignacio Cabrujas de los Palos Grandes, un pequeño y cálido espacio situado en uno de los laterales de la torre Seguros Caracas, allí dónde funcionan las oficinas de Movistar había una obra gratiuita. Bueno más que una obra es un monólogo y sin tener mucha información al respecto nos acercamos a confirmar la realización de la misma.


En ese nuevo recinto cultural para una ciudad que tiene cada vez menos opciones para los fines de semana, La Agrupación Teatral Coordinación, del Estado Yaracuy, estuvo presentando la obra “Ella Imagina” de Juan José Millas, dirigida a un público adulto y ávido de reflexión y buen teatro. Afortunadamente nos enteramos a tiempo porque se estuvo presentando hasta el 28. la magistral actuación de Elsy Loyo, a quien conocimos ese mismo día, nos dejó grtamente sorprendidos. Bajo la dirección de Armando Holzer, vimos a una mujer que desde su soledad nos muestra su vida y nos enseña a ver lo que estamos haciendo con la nuestra. Esa mujer desnuda su alma, para presentarnos sus miedos, sus verguenzas, sus alegrías, sus ilusiones y sus fracasos de un forma poética y rpofundamente filosófica.


Una actriz, un grupo de teatro regional y una escenografía digna de los mejores teatros del mundo fueron parte del regalo que nos hizo esta agrupación durante esta temporada, dónde nos enseñaron que no hace falta una gran producción, ni contar con figuras reconocidas de la televisión para lograr superar las expectativas del público de una manera tan sorprendente.


Cada frase, cada silencio, cada movimiento, cada simbolismo estuvo muy bien logrado y causó el impacto esperado en unos espectadores que no pudimos evitar sentirnos parte de la obra e identificarnos en algunso aspectos con esa frágil, ocurrente y simpática mujer que supo dejar bien claro quien es Vicente Holgado.


Dos horas de actuación que se pasaron volando, y muchas reflexiones desde que salimos de la sala hasta el sol de hoy. Definitivamente Millás nos ofreció mucha tela que cortar y mucho jugo que sacarle a su dualidad "dentro y fuera". Elsy, le dio vida al personaje creado por el dramaturgo y nos hizo reir, llorar, sufrir y reflexionar sobre nuestras cajas y lo que guardamos "dentro" de ellas.

25 sept. 2008

El Cine CELARG y el circuito Gran Cine desarrolló del 12 al 26 de septiembre el “2° Ciclo de Cine de la Diversidad”, del cual Marmota y yo sólo hemos podido asistir a dos funciones por causas ajenas a nuestra voluntad y por la logística que implica el traslado para mi casa.

En este Ciclo, dedicado a las películas más resaltantes con temática gay pudimos “sorprendernos” con Sebastian una suerte de biografía erótica de San Sebastián. Esta película es del año 1976, yo apenas estaba empezando a descubrir el mundo cuando fue hecha. Fue una decepción completa, tanto para quienes fueron confundidos esperando ver material altamente censurable como para quienes esperábamos disfrutar de una buen guión y buenas actuaciones. Lo rescatable de este film es la escena erótica entre dos de los personajes en el río, llena de romanticismo, pasión y una hermosa estética. De resto, pues si no la has visto no te has perdido de nada que valga la pena.

Claro está, que cuando Marmota y yo decidimos verla fue pensando, según sus investigaciones en Internet que se trataba de otra película, con el mismo nombre pero que relata la historia de un joven que desea salir del closet.

La experiencia con la otra película fue totalmente diferente, salimos plenamente satisfechos y con buen sabor de boca.
Pudimos disfrutar de “Un detalle color rosa”, por lo menos esa fue la traducción que le dieron a este film coproducción Inglesa-canadiense del 2004 que no recuerdo haya llegado antes al país.
Un excelente guión, una historia original e instruyente, pues no sabíamos o no recordábamos que en la India había musulmanes. De hecho me sorprendió que las mujeres, aunque musulmanas no tienen la vestimenta típica ni usan el velo, simplemente visten trajes “indios” tradicionales.
Una hermosa pareja conformada por Alim y Giles recibe la sorpresiva visita de la madre de Alim, que no tiene ni sospechas de la verdadera condición de su hijo. Es así como comienzan los intentos de Alim por hacer que su madre no se entere de su relación con Giles. Curiosamente, unas noches atrás habían estado celebrando su aniversario en una disco gay con los padres de Giles y todos sus amigos.
Alim, y su amigo imaginario Cary Grant, la madre de Alim (Nuru), Giles y los tíos de Alim comienzan a tejer los hilos de una suerte de comedia, drama familiar e historia romántica que empeora cuando Alim se encuentra con su primo Khaleb, quienes juntos dieron sus primeros pasos sexuales en su lejana adolescencia.
Risas y lágrimas fueron mis reacciones en las escenas correspondientes. Me fue inevitable tener una cercana identificación con Alim y su temor a confesarle todo a su familia por considerar que ellos no lograrían entenderlo ni aceptarlo.
Es, sin duda alguna una de las más hermosas películas que he visto del brazo de marmota, y una ocasión propicia para renovarnos promesas de amor al salir de la sala.
En la planificación estaban "Cachorro" y "Jossy y Jagger" pero tampoco pudimos verlas, son las dos que más lamento haberme perdido. Mañana iremos a ver una que se llama "Desayunando en plutón" o algo así, espero nos guste tanto como esta última que vimos.

24 sept. 2008

Fiestas y Familia

Una fiesta es motivo de alegría, pues es producto del júbilo que produce la causa de la celebración. En este caso, “La Fiesta” es una serie de encuentros y desencuentros. Pues, se trata de la más reciente puesta en escena del productor teatral Tulio Cavalli con las actuaciones de Diana Volpe, Elio Pietrini y Albi de Abreu.

Los 45 minutos, aproximadamente, que dura la obra son suficientes para hacernos una idea de lo que es la vida diaria de este grupo familiar lleno de sueños rotos y de esperanzas muertas cuyo lugar es ocupado por la resignación y la negación de algo mejor.

Comienza una mañana cualquiera y la escenografía nos lleva a una casa de clase popular, con una decoración algo recargada y una nevera (heladera, refrigerador) que me recordaba muchísimo a la de mi abuela paterna. Un típico hombre maduro se levanta con la intención de ver un juego de fútbol por televisión, pone el aparato receptor de imágenes a todo volumen y así comienza el relato.

Una mujer, ama de casa, pendiente de cada detalle atendiendo a un marido quien sólo le confiere maltratos. Ese es el personaje de la actriz Diana Volpe. Madre y esposa abnegada, que se ha negado a sí misma por mantener satisfechos a su esposo y a su exigente hijo, un joven que vive de parranda en parranda y cada noche es motivo para una borrachera y traer conquistas a su habitación.

Un drama muy bien narrado, original de Spiro Scimone que sin duda alguna logra hacer que el espectador se involucre con lo que está pasando en escena y con las emociones de los personajes.
Las actuaciones son realmente buenas y convincentes. Al actor Elio Pietrini sólo habíamos tenido oportunidad de verlo en telenovelas, donde casi siempre es el médico de la familia. Pero, en esta oportunidad hemos quedado gratamente satisfecho con su representación. Una gestualidad muy bien lograda, matices emocionales que van desde la pasividad hasta la rabia más incontenible y una total sinergia con el resto de los actores son sólo algunas de las fortalezas de este veterano de las tablas, el cine y la televisión.

Diana Volpe, pues es la segunda vez que la veo en el escenario. La primera fue en una obra, hace algún tiempo atrás llamada “La Señora Klein” en el Ateneo de Caracas. En esa oportunidad, no salimos muy satisfechos ni Marmota ni yo. Sin embargo, de aquí salimos con mayores niveles de satisfacción, aunque no del todo, y más adelante comentaré por qué.

Albi de Abreu, nos representa a un hijo que no muestra grandes señales de afecto por su madre y quien mantiene una conflictiva relación con su padre. Este joven actor, que comenzó hace muchos años atrás como modelo de un programa infantil ha madurado muchísimo como actor. Las últimas actuaciones que hemos podido disfrutar de él han mostrado notorios avances. Su atractivo también ha corrido con esta suerte, y mención aparte su aparición en escena con franela y ropa interior, pero este ya es tema de otro post. Minutos antes de la obra, Marmota pasó frente a Albi y éste le saludó, le causó tanta alegría el hecho que hasta lo recuerda y no pasa un día sin hacer alusión al hecho.

Los comentarios al final entre Marmota y yo fueron muy coincidentes. Sentimos que la obra comienza muy bien, y tiene un momento cumbre realmente bueno. Sin embargo, el final es algo abrupto. Nos deja con muchas interrogantes y con una sensación de que la curva temática del tema no desciende para mostrar al espectador un desenlace. Tanto así, que yo no comenzaba a aplaudir pensando que venía otro acto, y esta sensación creo que fue común en la sala pues los tímidos aplausos iniciales dieron muestra de ello.

Marmota piensa que quizás el director quiso poner de manifiesto algo con lo que nosotros no hicimos el “click”. Puede ser eso, que las ideas del autor y las nuestras no estaban en ese momento en la misma sintonía y pues no logramos captar la causa de tan repentino final.
A pesar de esto, es una obra que recomendamos ver, a quienes puedan acercarse a la sala experimental del CELARG.